Ignaz Schick (altsaksofon/barytonsaksofon)
Ingebrigt Håker Flaten (kontrabass)
Oliver Steidle (trommer)

Denne nye, akustiske trioen består av tre ikoniske utøvere på den europeiske jazz- og eksperimentelle musikkscene. Bandet ble til gjennom to elektroakustiske duoer med lang fartstid, Håker Flaten/Schick og ILOG (Schick/Steidle), som kulminerte i en trio med den tidløse besetningen saksofon, kontrabass og trommer. Tre kompromissløse musikere har funnet sammen i sin felles kjærlighet til tradisjonen rundt frijazz og fri improvisasjon. De er for tiden på turné for å promotere deres nye utgivelse "The Cliffhanger Session" (Zarek, 2024). Autentisk, melodisk, rytmisk, energisk og uforutsigbart med røtter i tradisjonen.

(Foto: Karl Lehner/Juliane Schütz/Ralf Dombrowski)

Sted: Dokkhuset Scene

Henriette Eilertsen (fløyte)
Joel Ring (cello)
Øystein Aarnes Vik (trommer)

Jazzfløytist Henriette Eilertsen presenterer sin nye trio sammen med Joel Ring og Øystein Aarnes Vik. Gjennom Eilertsens musikk skaper de et frisk og oppfinnsomt lydbilde der fløytens varme og kompleksitet er i front, og navigerer seg gjennom referanser fra den globale jazzhistorien og skandinavisk samtidsjazz. Henriette har etablert seg som en seriøs og progressiv ny stemme på den skandinaviske scenen. Hun har en allsidig tilnærming, der sjangerspesifikasjoner, tradisjoner og konstellasjoner kun er utgangspunkt for videre utforskning. Det være seg med hennes eget soloprosjekt som kulminerte i albumet «Poems for Flute», der akustiske opptak flyter side om side med bitcrush-lyder, i space music-bandet Billy Meier eller sammen med frijazzerne i Andreas Røysum Ensemble.

Foto: Dorota Koperska

Sted: Dokkhuset Scene

Carl Stone (elektronikk)

Carl Stone regnes som en av pionerene innen bruk av datamaskiner og annen elektronikk i konsertformat, noe han har jobbet med helt siden 1986. Han ble født i California og deler nå tiden sin mellom Los Angeles og Japan. Han studerte komposisjon ved California Institute of the Arts hos Morton Subotnick og James Tenney og har komponert elektroakustisk musikk siden tidlig på 70-tallet. De siste årene har han gitt ut en rekke interessante album, inkludert «Wat Dong Moon Lek» (2022) og «Stolen Car» (2020). Å lytte til Carl Stones musikk er en reise i lyd. Eklektisk sampling, forvrengninger og lydmanipulasjon ulikt alt annet du har hørt.

(Foto: David-Agasi)

Sted: Dokkhuset Scene

Franziska Baumann (stemme/live elektronikk)
Alex Nowitz (stemme/live elektronikk) (strophonion)
Tone Åse (stemme/live elektronikk)

----------

Disse improviserende og utforskende vokalkunstnerne har i en årrekke fordypet seg i stemmen i seg selv, alternativ stemmebruk, og forskjellige typer live-elektronikk, inkludert spesialutviklede og sensorbaserte kontrollere. De utvider og utfordrer med dette både sitt eget instrument, og vokalistens mulige roller. Musikerne arbeider oftest sammen i kvartetten «Operadicals» sammen med multikunstner Sten Sandell, men denne kvelden får vi høre dem i variasjoner av solo, duo og trio i tillegg til samspill med Trondheim Voices. Det er få grenser for hvor disse improvisasjonene kan gå i det vokale og elektroniske landskapet. Teknologisk virtuositet og lidenskapelig musisering, utforskende samspill mellom den organiske og den elektroniske stemmen, mellom lyd og kropp, mellom lek og alvor. Denne konserten er kuratert i samarbeid med nyMusikk Trondheim.

(Foto, Franziska Baumann: Sebastian Rausch)
(Foto, Alex Nowitz: Oscar Loeser)
(Foto, Tone Åse: Thor Egil Leirtrø)

Sted: Dokkhuset Scene

Franziska Baumann (stemme/live elektronikk)
Alex Nowitz (stemme/live elektronikk) (strophonion)
Tone Åse (stemme/live elektronikk)

Trondheim Voices:
Torunn Sævik (stemme/live elektronikk) (Maccatrol)
Ingrid Lode (stemme/live elektronikk) (Maccatrol)
Heidi Skjerve (stemme/live elektronikk) (Maccatrol)
Anita Kaasbøll (stemme/live elektronikk) (Maccatrol)

I dette settet møter trioen det improviserende vokalensemblet Trondheim Voices. Ensemblet er et av de veldig få (om ikke eneste) vokalensembler som har tatt i bruk trådløs sanntids-elektronikk som en utvidelse av det vokale uttrykket.  (Maccatrol™ by Asle Karstad og Arnvid Lau Karstad.) Denne sammenstillingen av nerdete vokalister skjer for første gang i forbindelse med Fri resonans, og det er et møte man ser frem til med både fryd og spenning. Kaos? Overload? Menneskelig? Umenneskelig? Landskap du aldri har vært i før forventes å oppstå. Åse har for anledningen komponert et åpent stykke for stemmer, elektronikk og improvisasjon som urfremføres denne kvelden.

(Photo: Jarle Hvidsten)

Sted: Dokkhuset Scene

Anders Røine (vokal/gitar/langeleik/munnharpe/hardingfele)
Hans Kjorstad (fele/synthesizer/vokal)
Rasmus Kjorstad (fele/oktavfele/langeleik/vokal)
Hans Hulbækmo (trommer/perkusjon/synthesizer/munnharpe/vokal)

Reolô er en kvartett bestående av sprelske multiinstrumentalister med base i norsk folkemusikk og den noe vage benevnelsen «åpen klasse». De ga ut plata «Andre sida» i 2019 til strålende kritikker, og en etterlengtet oppfølger er på vei. Musikalsk beveger bandet seg fra norsk slåttemusikk, via rocka groover med inspirasjon fra både Vest-Afrika og Amerika til rene energiutblåsninger. Med tekster om prepping, saueflokken i full fart mot stupet og en hard vår prøver bandet å ta samtiden på kornet, mens fokuset på groove, tett samspill og gammelmodig tonalitet gir musikken et smått tidløst preg.  

(Foto, Ånond Versto)

Sted: Dokkhuset Scene

Mauricio Takara (trommer/perkusjon/elektronikk
Carla Boregas (synthesizers/elektronikk)

Mauricio Takara og Carla Boregas har lenge vært toneangivende skikkelser på den eksperimentelle undergrunnsscenen i São Paulo før de nylig flyttet sin base til Berlin. Boregas' varme og store elektroniske lydlandskap i møte med Takaras særegne spillestil med røtter i jazz og improvisasjonsmusikk så vel som brasiliansk musikk, skaper en organisk blanding av manipulerte synthesizere og akustisk lyd. Som hørt på deres siste album «Grande Massa D'Agua» (Great Body of Water) (2022), utforsker duoen temaer relatert til vann mens de dykker ned i ukjente musikalske dybder. De to er også kjent fra en rekke andre prosjekter. Carla var med å grunnlegge det sjangerbrytende punkbandet RAKTA og det transdisiplinære prosjektet Fronte Violeta. Mauricio Takara er en del av Hurtmold, São Paulo Underground (med trompetist Rob Mazurek), og har spilt med et bredt spekter av musikere inkludert Pharoah Sanders, Yusef Lateef og Naná Vasconcelos, for å nevne noen. 

(Photo: Maiga Bugrimenko)

Sted: Dokkhuset Scene